La Princesa Yasevé

Blog Literario, desde el rincón de los olvidos

martes, 9 de mayo de 2017

Mirada

Mirada de José Baró de Irureta

Blog literario, poesía
Mirada, soneto, poesía, versos, amor, desamor
En esta nueva etapa el blog sigue invitando a todos aquellos escritores y poetas que deseen colaborar en algún espacio. Mantener la pasión por escribir y leer es el lema, la pretensión y el sueño de La princesa ya se ve. Un sueño y una ilusión que es posible gracias a amigos escritores y a tú que nos lees.
De herencia, con las letras en las venas, José Baró de Irureta se asoma con este fantástico soneto a la Poesía del blog. Pasen y disfruten.
Mírame y viviré de tu mirada
no ausentes tu mirada de la mía
no conviertas el sol en noche fría
no castigues a un alma ilusionada.
Si llegaras del cielo enamorada
haciendo realidad mi fantasía
se cumpliera mi sueño, mi osadía
tener yo tanto bien desde la nada.
Absorto oigo tu voz y no me nombras
demando tu atención y no me miras
donde esperaba luz encuentro sombras
donde buscaba amor hallo mentiras
proclama tu desdén nada me asombra
lejos estás de mí cuando suspiras
                                              José Baró de Irureta

Artificios

Reseña: ARTIFICIOS de Orlando J. Garrido

Blog literario, reseñas
Artificios, poesía, versos, denuncia social, reflexión
Los muertos
La sangre – nuestros muertos- se levanta
con el humo del pueblo silencioso;
en la sombra del río, aún más hermoso,
el chopo antiguo, al contemplarse, canta.
Archivando la luz en la garganta,
vuela, libre, el insecto laborioso.
Alto cielo tallado: luminoso
cristal donde la rosa se quebranta.
Es nuestro ayer, nuestro dolor sin nombre,
retornando, de nuevo, su camino;
futuro en desazón, presente incierto,
sobre el hermoso corazón del hombre.
Como una vieja piedra de molino
que mueve, todavía, el cauce muerto.
Blas de Otero
De: “Ángel fieramente humano” (1947-1949)
A veces hacer una reseña no es tan fácil como parece. Juzgar y valorar la obra de una persona te hace responsable de los efectos y consecuencias que, tu palabra puede provocar en los demás. Me podría limitar a recomendar o no un libro, decir si más o menos, me ha gustado; poner estrellitas…pero mi responsabilidad es doblemente: con el autor por confiarme su obra; con el lector a quién le pueda llegar mi recomendación. Y precisamente, ésta, es de esas reseñas, que me resulta difícil reseñar. No es porque no me haya gustado, todo lo contrario, aquellos que amamos la poesía gozarán de ella, se embargarán en un proceso de catarsis y reflexión que azotará su alma. Quiénes se inicien en la lectura poética, provocarán en ellos su lectura una, dos y, hasta tres veces . Artificios es esa antología poética que requiere de un protocolo anticipado de preparación para su lectura. Quizás, porque identificamos la poesía como la expresión literaria del amor y el desamor, la soledad, la ausencia, etc. Aunque en esta obra también se habla de amor y el desamor al amante, Cenizas:
Cenizas
Tu amor se esfuma con el viento.
Sopla el pasado como un huracán
y las vuela.
Recuerdos
No son los poemas que más abundan. El amor y el desamor se circunscriben a otros aspectos y valores de la vida que nos envuelve. Orlando Garrido, pretende instigar la conciencia del lector en la realidad social que estamos viviendo. Golpea la conciencia a partir del desgarro emocional que le provoca en él, la brecha abismal de la desigualdad social: “Y hoy/los dadivosos siguen ataviados / en portentoso lustre, atentos a salpicaduras. / Cuidado con repetir chaqueta/en el tour por comedores sociales / o tu discurso se verá sofocado por un ruido de cucharas / que sopas sorben”. Versos de Cotidiano (Desesperanzas), un poema largo que, en mi opinión, resume toda esta antología. Él sólo, se merece toda una reseña, un análisis profundo de cada una de sus palabras. Recurre el poeta a la muerte y al destino para identificar los tiempos que corren: “que puebla sus noches y viste sus mañanas de paseos/ y camposantos a llevar flores a sus muertes, / los que la vida se llevó temprano”. La muerte se presenta de manera explícita fotografiada en nichos y tumbas, cementerios y camposantos. Simbólicamente, la muerte en relación a la “palabra”, a su concepto y significado como en Dead One, poema dedicado plenamente a los muertos, muertos en la palabra, en la expresiónen la gramática; “Los muertos, con sus faltas de ortografía / (sus dedos son tan frágiles), / incapaces de cruzar ya desde su lado de la frontera”. Interpreto su título en inglés, como crítica e ironía a la adulteración de nuestro castellano. Incluso critica y se “mofa” irónicamente de Bulowski : “Él, que acabó con todo el género / – líquido, femenino, lírico y parolero-“. La muerte real causa del destino, pero también de las decisiones individuales, el suicidio, expresión del desaliento y desesperación de muchos, caídos por las circunstancias. Respeto ante ello en Suicidio de una olaAutosuicidio“Sé un ángel, saltador olímpico, / lo importante es que tu cráneo rebote .  /  Hediéndose al crujir entre peñascos. / Qué sonora sinfonía del fin-comienzo. / Como juez tienes mi respeto…”.
Denoto en el autor, un cariz existencialista, el hombre, individual responsable y libre para dirigir su destino, un ser que está para mover la conciencia, sin  actuar en contra de sus principios y valores como en Onda Corta, no es necesario comulgar con la multitud, ni seguir al rebaño, para aprehender la realidad y, sangrar por ello. Cada poema presenta estas inquietudes del poeta, muerte, destino.
Mas, no deja de atacar al sistema democrático, a los políticos y su corrupción: “Ponte la coraza del egoísta, / cíñetela fuerte y sal / a buscar pelea, / que tus plañidos / me huelen a pose básica / de mal político / entrenado para el flash / de la cámara.”, en La Gravedad, Cotidiano (Desesperanzas), Money Talks (And Talks Dirty), Nuevo Mundo entre otros. Repasa la función de todos aquellos que nos dirigen de alguna manera, periodistas, Muy arriba; el ejército y la guerra en La Dádiva, Con la verdad por todo cielo; la religión, en concreto la católica, IrredenciónEllos.
No tan sólo, se refiere a la igualdad social, las diferencias sociales entre ricos y pobres como Dissapointed, “ Sin embargo, conecta / un micrófono y ponle delante / a un tipo listo de los que abundan : / sus quince minutos visten mejor / y su verdad, amén de la carta de recomendación, / lleva un caro traje de corbata”, sino a la igualdad de género en Género Humano, aunque para el poeta la mujer como objeto del ataque del hombre, referencias al maltrato machista, Capítulo del mundanal ruido, poema largo donde se desgrana la vida de la mujer cotidiana, heroína de una vida esculpida a golpe de martillo “Entiende bien de permanecer estoica y decida / resistiendo embates y persistiendo en su divina fluencia, / las circunstancias enseñan eso,…”. No se olvida de los refugiados, expatriados, inmigrantes en La Deriva. En realidad, la fotografía de nuestro momento actual.
Orlando Garrido de forma aguerrida, ácida, irónica muchas veces, dolorosa; se adentra en la conciencia del hombre, el ser, para hacer partícipe de la culpa de tanto desatino, para expiar el desvarío de su vida, increparse por su destino. Dueño y señor, juez y parte, asesino y víctima. La identidad como baluarte de una sociedad, pero también, la esencia de sí mismo como en Redescubrimiento, o en Yo me vi desnudo, sin apartarse del significado de la poesía como tal, que representa para él, Inspiración “Vuelvo a crecer, / y me hinchas deflagrándome, / y soy vientre cada vez / que me fecunda / tan virginal método de cubrirme.”. El simbolismo de su poesía, siempre con un lenguaje cuidado, culto en muchas ocasiones, anglicismos para valorar más nuestro idioma respecto del ataque incisivo de otros, en el nuestro. Referencias al sexo, al alcoholismo, la infidelidad, el onanismo, fosas, y otros términos, metáforas de nuestra propia existencia.
Artificios empieza como acaba no ceder al punto muerto de lo que nos depara los días, pues son instantes y momentos para vivir en su intensidad. Empieza como acaba con la esperanza de continuar siendo humanos, aunque la conciencia nos bombardeé, reclame su lugar, y no hay mejor manera que la poesía.
Siempre digo que la poesía alimenta el alma, despierta conciencia, te traslada a la metamorfosis personal y te increpa a la reflexión. Y eso es Artificios.
No apta para aquellos que busquen azúcar, amor y lágrimas de amantes despechados. Poesía en el más puro clasicismo de la palabra para retratar la pura realidad del Siglo XXI. Muy recomendable a los amantes de la poesía, la reflexión, la actualidad.
Continuará
En los ratos que no ejerzo
de juntaversos
me dedico a mis quehaceres,
y ellos vienen,
me presionan,
y se agolpan,
y me abruman,
y me piden ser…”


Vuelo de poemas, poesía
Orlando J. Garrido, poeta, escritor @orlandojgarrido

Enlaces:

En caída libre

En caída libre

Blog literario, relato, la escribiente
En caída libre, relato
Desciendo con la rapidez del alud en la montaña nevada y pesada, cargada del hielo que rompe la base poco cimentada, en la raíz de una tierra de arenas movedizas. Caigo en la precipitación de esa agua que nace en el cielo para morir en el asfalto, de una ciudad sucia y cruda, burda y sarcástica, poblada por gentes anónimas, sin vidas más allá del trabajo y el dinero. Ruedo sin parar, en la acera de tanto indigente, buscando un banco donde acomodar la ebriedad y, dormir el día y la noche, esperando la próxima borrachera. Y me derrumbo, sobre un colchón de púas que se clavan una a una en mi piel, tatuando en la epidermis cada uno de mis días de locura y de llantos; todas las lágrimas con nombre de hombre, o aquellas vertidas en el ocaso del pensamiento perdido por tanto desdicha. Sangra mi cuerpo y sangra mi alma, la que pierde el equilibrio en la cuerda floja de días de monotonía y melancolía enturbiando un rostro sin boca, cosida con puntadas de hilo de nylon para no despegarse de su silencio. Tropiezo una y otra vez con la misma piedra, la que me encuentro en el camino que tomo, para ir a ninguna parte. Una piedra rugosa por los años, áspera y ruda como mi historia, gris como mis días, dura en la apariencia y arcillosa en su interior. Cada patada que le doy a mi piedra, para apartarla, de esta calle que me lleva al final del túnel, crece y se agranda como el grano infectado en la cara, enquistando la sangre y supurando el pus enervado por el veneno del despecho y el desprecio.
Resbalo en la constancia de no mirar por donde piso, sin mirar al frente con el desafío de comerme el mundo y en la ceguera de tanto orgullo, arrogancia de quien se cree una mendiga de causas perdidas. Giro y giro, más giros, hasta el mareo, sobre un tío vivo de personas que se desdibujan en una cuartilla arrugada y lanzada a la papelera, inservible para escribir más nombres y menos direcciones, una hoja de garabatos trazado sin ton ni son, ocupando horas muertas con un lápiz mellado por dentelladas de rabia y de ira. Y el vértigo acecha a mis ojos con la pesadumbre de quien mira hacia abajo, sin más horizonte, que el vacío abierto en un boquete sobre el suelo enfangado, de tanta lluvia, deseosa de limpiar la podredumbre de almas sonámbulas vagando un te quiero.
Aturdida, cierro la mente, y dejo que el ruido de los truenos, ensordezcan mis pensamientos, para lanzarme en caída libre sobre el hueco que se pierde en un pozo sin fondo. Ese, que te traslada a la puerta del averno, donde te espera el cancerbero, un perro maloliente y rabioso, ladrando mi bienvenida al fuego del infierno eterno. Quemo mi pereza, la vaguedad de mis manos y la lentitud de mis pasos. Arde mi lengua, impía de palabras nunca dichas y sí pensadas, y las dichas, en el ímpetu de la refriega con aquellos que me quisieron. Crepitan mis huesos, chirriando por el dolor de la enfermedad y más, por la desazón de querer y no poder. Y poco a poco, humean las ideas que en aire se expanden por una chimenea sin salida, contaminando la vida de todo bicho viviente en ese abismo. Y en esa lumbre, mientras danzan las meigas cantando aquelarres, expío culpas y pecados. Entre demonios riendo mi dolor, purgo los temores y las mentiras que acechan mi ser, para convencerme de lo buena que soy, falsedad del negativo de mi fotografía. Peno los “te quiero” que emulé en la concupiscencia de extraños de media noche, para saciar el hambre de besos y abrazos. Redimo en el fuego, la intranscendencia de mis días, libros sin título con hojas en blanco, merecedores de caer en la noche de los cristales rotos, para ser olvidados en las cenizas diluidas en el mar.
En caída libre, desciendo al infierno para purificar la ignominia de mi nombre y la vergüenza de mi sombra, esa que vaga clamando perdón. Enferma de muerte, condenada por sentencia con pena capital, agonizo en un último estertor y una última voluntad: no me recuerden.

Poeta en la red

Reseña: POETA EN LA RED de Belén Olavarría

Blog literario, reseñas
Poeta en la red, antología poética
Eras instante, tan claro
“Eras, instante, tan claro.
Perdidamente te alejas,
dejando erguido al deseo
con sus vagas ansias tercas.

Siento huir bajo el otoño
pálidas aguas sin fuerza,
mientras se olvidan los árboles
de las hojas que desertan.

La llama tuerce su hastío,
sola su viva presencia,
y la lámpara ya duerme
sobre mis ojos en vela.

Cuán lejano todo. Muertas
las rosas que ayer abrieran,
aunque aliente su secreto
por las verdes alamedas.

Bajo tormentas la playa
será soledad de arena
donde el amor yazca en sueños.
La tierra y el mar lo esperan”.
Luís Cernuda (1902-1963)

Cuando conocí a Belén, un pensamiento me vino a la mente, «esta chica es pura filosofía», y esa primera impresión la sigo manteniendo. Aunque el poemario que os presento, lo conocía en su mayor parte, no deja de sorprenderme leer y releer los versos de esta poeta. Poeta en la red es un poemario recogido de las publicaciones que Belén ha realizado en las redes sociales. De forma activa he participado de alguna manera en la réplica de muchos de ellos, no con el magisterio y el dominio del verso que posee Belén, pero sí con la reflexión a los que me evocaba cada verso. Así, tuit a tuit fuimos conociéndonos y de ello mi admiración. ¡Qué decir de mi amor por la poesía!
Poeta en la red es una compilación de breves poemas como las gotas de esencia de perfume de azahar y frutas del bosque salvajes. Bellos poemas en la lírica de la palabra, belleza que extrae del sonido y el significado de sustantivos y verbos, versos pareados que evocan a Bécquer muchos de ellos, como en Canción dedicada, el primero poema de este libro:
“Todos los días de mi vida
quise escribir esta canción dedicada
de un hombre perdido
a una mujer amada”.
Belén no se rinde a escribir solo poemas de amor o desamor metáfora de poesía. De ahí esa esencia de azahar, el romanticismo que evoca en Canción dedicada, Lluvia, Flores marchitas, pero de ella se destacan los aromas a frutas salvajes, la libertad de sus versos que abofetean la realidad, para, bajo mi criterio hacernos reflexionar. Un zasca de integridad moral y ética, para recordarnos qué somos seres humanos y no debemos girar la cara a lo elocuente. Así dedica versos a la soledad, Nuestra historia, igual que en Exclusividad, aunque en este poema interpreto además que la individualidad se pierde en la globalidad del mundo. Dejamos de ser “nosotros mismos” para ser parte de los demás.
“Porque en la intimidad de su habitación
no hay nadie más,
pues cuando deja atrás el umbral de su
morada
sólo es una más entre millones”.
La globalidad, el mundo es un tema recurrente en Belén, conciencia social entiendo yo, somos parte de un todo, y ese todo es nuestro planeta; en Único Mundo se refleja: “compartimos el mismo cielo falto de estrellas”. El mismo cielo falto de estrellas, mas de empatía, de igualdad de clases sociales, de género, de número, así lo versa en Derechos Humanos: “porque vivir es un derecho de ricos / y no una posibilidad de pobres”. Aborda temas tan actuales como el acoso escolar en Bullying, al maltrato de género como en PresaDesigualesLa Opresión del amor. La juventud y la adolescencia, etapas de la vida donde la brújula del destino se muestra incierta y loca, sin encontrar el camino así en Adolescencia lo refleja“Y el diluvio universal de la pasada noche, / le había dejado resquicios / de culpabilidad y reproches”esa juventud, aunque cree vivir bajo la bandera de la libertad se encuentra subyugada al poder fáctico de gobernantes, tecnología, redes sociales…valores como la apariencia y el dinero son más poderosas que la persona en sí. De ello, nos da muestras, la poeta, en Another Brick in the Wall, “Sin previo aviso, / alguien nos empezó a apodar la generación perdida”, un grito a revelarse contra aquello y aquellos que nos someten.  El valor actual de nosotros mismos tangible en monedas de cambio, la soledad se paga con dinero, incluso somos capaces de vender nuestra alma al mejor postor a cambio de “fama y poder” en Greedy Mind, El vendedor ambulante de sueños:
“Vendo sueños a un alto precio.
¿Cuánto estás dispuesto a pagar
por cumplir tu propio deseo?…”
Belén con un lenguaje cotidiano, de a pie, nos ofrece su visión de la realidad con un tono irónico muchas veces ante la crueldad de los acontecimientos. Así en Desde sus ojos somos carne del gran ojo que todo lo ve, alusión desde mi entender al control en el que vivimos desde todas las instancias de la sociedad. O en Destino el miedo reflejado a los pies del que muere en la calle, ya sea un vagabundo, un asesinado o el que sufre un ataque al corazón, y la indiferencia de nosotros, los transeúntes que ignoramos a la persona y su esencia, “Pero veo al mundo continuar / mientras su espíritu parte…”.
Mas a nuestra poeta le importa el tiempo: pasado, presente y futuro; o el tiempo como momentos e instantes por aprehender. Manecillas de reloj que no ve ni oye. La abstracción de los hechos que vivimos cuantificado en horas de reloj, en El Reloj, Ladrones de Instantes, El tiempo que perdimos, Tristeza soluble, Juego de percepciones,  Recuerdos:
“Entre el ayer,
turbio pasado,
y el hoy,
indescriptible presente,
guardo todos mis recuerdos;
sombras que se dispersan
retuercen y encubren.”

 Ese hueco que se agarra a la vida para dar fe de nuestra existencia. Ese humo que se diluye en el aire para recordarnos lo efímero que somos. Pero siempre con el mensaje de vivir el presente, cada momento como el último. La perspectiva de la vida, también requiere importancia para la poeta, interpreto que cada uno vivimos la vida desde nuestra visión, y es de tantos colores dependiendo del cristal con el que se mire. Versos en Lo inesperadoPrismas, Juego de percepciones. Sin olvidar el destino, Prismas, no somos efectos del azar sino de lo que ya está escrito en nosotros; Adversidades, los golpes de la vida que no se esperan, pero depende como las vivas para que sean el punto y final. O en Tristeza Soluble la esperanza del mañana superará tus penas. El destino que te lleva a la soledad en Nuestra historia.
La muerte y la soledad caminan juntas de la mano en la poesía de Belén Olavarría. La soledad que puede llevarte a escribir tus últimos días, pero vuelve a jugar el destino y no es posible, aún no es el momento, Tu diario:
“Hoy es el día que no querías vivir,
Pero se materializó en tu diario”.
O en Game Over un guiño a la muerte como un videojuego, renacer en cada partida. La muerte es para la poeta parte de la vida, aceptarla como tal, nuestro último fin de trayecto que es el destino. Flores marchitas, tres versos rotundos sobre ello, silencio total.
No puedo dejar destacar los poemas que versan a la poesía propiamente dicha y la inspiración, en Poesía, sentidas ambas cómo ilusionistas y escapistas, apareciendo y desapareciendo a su libre albedrio.  O en Mis Musas miedo a la falta de inspiración, más aún una crítica a la frialdad e impersonalidad del “teclado” en decremento de sentir el papel o la tinta que inspiran los versos, la creación clásica de la poesía. Otros temas abordados son el miedo, la ausencia, la maldad. Emociones que nos envuelven en el día a día.
Versos aparentemente sencillos, pero que en su interior se concentra un mundo de reflexión, y maneras de percibir la actualidad con la sátira de la metáfora y el simbolismo, como su paisano Luís Cernuda. Poemas condensados como el buen perfume para mantenerse adheridos a la piel por mucho tiempo o por la eternidad. Poemas sin barroquismo que llegan a los más ortodoxos entendidos en poesía y, para mí el mayor valor, poemas accesibles a cualquier tipo de lector y quién desee iniciarse en el mundo lírico y onírico. Un solo inconveniente, me he quedado con ganas de mucho más.
Belén se asoma desde su atalaya, igual que en la portada, observando a las personas que transitan por las calles de la ciudad con un librito corto que en media hora lees, pero aconsejo releer para adoptar todos los mensajes que Belén quiere transmitir. Muy recomendable para todo tipo de lectores.
Totalmente de acuerdo con su prologuista, Fco. José Peña Rodríguez, Belén Olavarría consolida nuestra Literatura.
Pies Pesados
“Caminando con pies pesados
la furia, la rabia,
no tienen lugar.
Y el espacio,
no es más que en sí sólo espacio,
es instante que habitar”.
Blog literario, reseñas
Belén Olavarría, poeta

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